De 4 a 13 de setembro, a capital francesa recebe a 15ª edição da Paris Design Week, um dos eventos mais aguardados do calendário internacional de arquitetura e design. Guiada pela feira Maison & Objet, a programação reúne intervenções ao ar livre, lançamentos, workshops e nomes de destaque do setor — incluindo brasileiros entre os expositores. A seguir, reunimos os principais destaques desta edição.
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1. CABOCO + Alagoas feito à mão
Em comemoração aos 10 anos do projeto Alagoas Feita à Mão, a iniciativa participa da Paris Design Week com a exposição CABOCO + ALAGOAS FEITA À MÃO, sob curadoria de Marco Aurélio Pulchério, galerista e fundador da Marco500. O espaço reúne 120 criações artesanais que exaltam a riqueza e a diversidade do artesanato alagoano. Destacamos algumas das peças em exibição.
Adriana Siqueira
Escultura de jacas em barro vermelho, da artesã Adriana Siqueira
Carlos Guerriero/Divulgação
A artesã Adriana Siqueira, natural de Capela, apresenta esculturas em barro vermelho inspiradas na jaca, fruta abundante na região e que se tornou sua principal referência criativa.
Leonilson Arcanjo
Escultura do ceramista Leonilson Arcanjo
Carlos Guerriero/Divulgação
O ceramista Leonilson Arcanjo, discípulo do Mestre João das Alagoas, apresenta uma escultura com foco na arte santeira, moldando anjos e santos em miniatura. O artista também molda cenas do cotidiano nordestino.
Mestre Aberaldo
Estatuetas entalhadas em madeira pelo Mestre Aberaldo
Carlos Guerriero/Divulgação
O artista Aberaldo Sandes Costa Lima, conhecido como Mestre Aberaldo, é referência na arte do entalhe em madeira. Para a Paris Design Week, ele apresenta figuras humanas inspiradas em Frei Damião, pregador italiano com quem conviveu e que marcou sua trajetória.
Mestre Chico Cigano
Chaleiras esculpidas em madeira morta pelo Mestre Chico Cigano
Carlos Guerriero/Divulgação
Reconhecido como patrimônio da arte popular da cidade de Batalha, José Alves da Silva, conhecido como Mestre Chico Cigano, traz duas chaleiras esculpidas em madeira morta.
Mestre Petrônio
Estatuetas em madeira do Mestre Petrônio
Carlos Guerriero/Divulgação
Nascido na Ilha do Ferro, o artesão Petrônio Farias, também conhecido como Mestre Petrônio, traz estatuetas em madeira em que figuras humanas têm formas retorcidas e indecifráveis.
Pontal Art
Luminárias feitas com palha de Ouricuri pela Associação de Artesãs do Pontal de Coruripe
Carlos Guerriero/Divulgação
A Pontal Art, também conhecida como a Associação de Artesãs do Pontal de Coruripe, apresenta luminárias que utilizam a palha de Ouricuri, da palmeira Syagrus Coronata, nativa da Caatinga, como matéria-prima.
Salvinho
Esculturas em madeira morta, de Salvinho
Carlos Guerriero/Divulgação
O artista Domingos Sávio dos Santos, melhor conhecido como Salvinho, traz à Paris Design Week a arte das esculturas em madeira morta, inspiradas na figura humana e na fauna do povoado alagoano de Boqueirão, próximo à cidade de Pão de Açúcar, incorporando onças e pássaros. A figura humana é retratada em cores potentes e formatos variados.
2. Héritage Culturel et Savoir-Faire
No contexto do Brasil-França 2025, celebração que marca os 200 anos de relações diplomáticas entre os dois países, a Sala Villa-Lobos da Embaixada do Brasil em Paris recebe a exposição Héritage Culturel et Savoir-Faire (em tradução livre, Patrimônio Cultural e Saber-Fazer), com curadoria de Pat Monteiro Leclercq.
Promovida pela Bref Design Art, a mostra propõe uma narrativa de tradição e reinvenção, aproximando Brasil e França por meio da criação material, do gesto artesanal e da memória cultural. Reunindo nomes como Maximiliano Crovato, Ronald Sasson e Gisela Simas, a exposição evidencia a intersecção entre sustentabilidade, ancestralidade e formas inovadoras de expressão. Confira os destaques:
ABAZZIA
Poltrona ABAZZIA, de Ronald Sasson
Ale Rauro/Divulgação
Focada na simetria está a poltrona ABAZZIA, do designer curitibano Ronald Sasson.
Mesa Dora
Mesa Dora, de Gisela Simas
Gisela Simas/Divulgação
Já a Mesa Dora, da designer Gisele Simas, se destaca pelo movimento contínuo, relacionando a arquitetura a uma escala própria do mobiliário.
Organisme Doux
Organisme Doux, 2024, do artista plástico Armarinhos Teixeira
Armarinhos Teixeira/Divulgação
A escultura Organisme Doux (em tradução livre, organismo gentil), do artista plástico Armarinhos Teixeira, combina elementos industriais com discussões ambientais.
Sentinelas Douradas
Luminárias da coleção Sentinelas Douradas, da Oiamo
Lufe Torres/Divulgação
Sob a direção criativa do artista e designer Tiago Braga, a Oiamo apresenta a série limitada Sentinelas Douradas. Criadas especialmente para a mostra, as peças assumem o caráter de luminárias-escultura, resultado da colaboração com artesãs gaúchas e do encontro entre o design contemporâneo e os saberes tradicionais.
Com estruturas orgânicas tecidas em lã de ovelha, as obras evocam a paisagem do extremo sul brasileiro. Revestidas em tricô e crochê, transformam-se em formas poéticas que iluminam tanto o espaço quanto a memória cultural que carregam.
T Pau Ferro
T Pau Ferro, banco escultural do designer Maximiliano Crovato
Maximiliano Crovato/Divulgação
A peça T Pau Ferro, banco escultural do designer Maximiliano Crovato, mistura peso e elegância em linhas e matéria nobre.
3. Strauss
Coleção Harmonia, da Strauss, é um dos lançamentos apresentados na Paris Design Week
Strauss/Divulgação
A Strauss apresenta na Paris Design Week uma série de novas coleções, entre elas a Harmonia, que traz peças inspiradas no quiet luxury, com linhas retas, minimalistas e acabamento em cristal puro. O lançamento inclui taças, porcelanas e bowls.
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15ª edição da Paris Design Week
Data: 4 a 13 de setembro de 2025
Endereço: Maison & Objet – ZAC Paris Nord 2, 93420 Villepinte, França
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1. CABOCO + Alagoas feito à mão
Em comemoração aos 10 anos do projeto Alagoas Feita à Mão, a iniciativa participa da Paris Design Week com a exposição CABOCO + ALAGOAS FEITA À MÃO, sob curadoria de Marco Aurélio Pulchério, galerista e fundador da Marco500. O espaço reúne 120 criações artesanais que exaltam a riqueza e a diversidade do artesanato alagoano. Destacamos algumas das peças em exibição.
Adriana Siqueira
Escultura de jacas em barro vermelho, da artesã Adriana Siqueira
Carlos Guerriero/Divulgação
A artesã Adriana Siqueira, natural de Capela, apresenta esculturas em barro vermelho inspiradas na jaca, fruta abundante na região e que se tornou sua principal referência criativa.
Leonilson Arcanjo
Escultura do ceramista Leonilson Arcanjo
Carlos Guerriero/Divulgação
O ceramista Leonilson Arcanjo, discípulo do Mestre João das Alagoas, apresenta uma escultura com foco na arte santeira, moldando anjos e santos em miniatura. O artista também molda cenas do cotidiano nordestino.
Mestre Aberaldo
Estatuetas entalhadas em madeira pelo Mestre Aberaldo
Carlos Guerriero/Divulgação
O artista Aberaldo Sandes Costa Lima, conhecido como Mestre Aberaldo, é referência na arte do entalhe em madeira. Para a Paris Design Week, ele apresenta figuras humanas inspiradas em Frei Damião, pregador italiano com quem conviveu e que marcou sua trajetória.
Mestre Chico Cigano
Chaleiras esculpidas em madeira morta pelo Mestre Chico Cigano
Carlos Guerriero/Divulgação
Reconhecido como patrimônio da arte popular da cidade de Batalha, José Alves da Silva, conhecido como Mestre Chico Cigano, traz duas chaleiras esculpidas em madeira morta.
Mestre Petrônio
Estatuetas em madeira do Mestre Petrônio
Carlos Guerriero/Divulgação
Nascido na Ilha do Ferro, o artesão Petrônio Farias, também conhecido como Mestre Petrônio, traz estatuetas em madeira em que figuras humanas têm formas retorcidas e indecifráveis.
Pontal Art
Luminárias feitas com palha de Ouricuri pela Associação de Artesãs do Pontal de Coruripe
Carlos Guerriero/Divulgação
A Pontal Art, também conhecida como a Associação de Artesãs do Pontal de Coruripe, apresenta luminárias que utilizam a palha de Ouricuri, da palmeira Syagrus Coronata, nativa da Caatinga, como matéria-prima.
Salvinho
Esculturas em madeira morta, de Salvinho
Carlos Guerriero/Divulgação
O artista Domingos Sávio dos Santos, melhor conhecido como Salvinho, traz à Paris Design Week a arte das esculturas em madeira morta, inspiradas na figura humana e na fauna do povoado alagoano de Boqueirão, próximo à cidade de Pão de Açúcar, incorporando onças e pássaros. A figura humana é retratada em cores potentes e formatos variados.
2. Héritage Culturel et Savoir-Faire
No contexto do Brasil-França 2025, celebração que marca os 200 anos de relações diplomáticas entre os dois países, a Sala Villa-Lobos da Embaixada do Brasil em Paris recebe a exposição Héritage Culturel et Savoir-Faire (em tradução livre, Patrimônio Cultural e Saber-Fazer), com curadoria de Pat Monteiro Leclercq.
Promovida pela Bref Design Art, a mostra propõe uma narrativa de tradição e reinvenção, aproximando Brasil e França por meio da criação material, do gesto artesanal e da memória cultural. Reunindo nomes como Maximiliano Crovato, Ronald Sasson e Gisela Simas, a exposição evidencia a intersecção entre sustentabilidade, ancestralidade e formas inovadoras de expressão. Confira os destaques:
ABAZZIA
Poltrona ABAZZIA, de Ronald Sasson
Ale Rauro/Divulgação
Focada na simetria está a poltrona ABAZZIA, do designer curitibano Ronald Sasson.
Mesa Dora
Mesa Dora, de Gisela Simas
Gisela Simas/Divulgação
Já a Mesa Dora, da designer Gisele Simas, se destaca pelo movimento contínuo, relacionando a arquitetura a uma escala própria do mobiliário.
Organisme Doux
Organisme Doux, 2024, do artista plástico Armarinhos Teixeira
Armarinhos Teixeira/Divulgação
A escultura Organisme Doux (em tradução livre, organismo gentil), do artista plástico Armarinhos Teixeira, combina elementos industriais com discussões ambientais.
Sentinelas Douradas
Luminárias da coleção Sentinelas Douradas, da Oiamo
Lufe Torres/Divulgação
Sob a direção criativa do artista e designer Tiago Braga, a Oiamo apresenta a série limitada Sentinelas Douradas. Criadas especialmente para a mostra, as peças assumem o caráter de luminárias-escultura, resultado da colaboração com artesãs gaúchas e do encontro entre o design contemporâneo e os saberes tradicionais.
Com estruturas orgânicas tecidas em lã de ovelha, as obras evocam a paisagem do extremo sul brasileiro. Revestidas em tricô e crochê, transformam-se em formas poéticas que iluminam tanto o espaço quanto a memória cultural que carregam.
T Pau Ferro
T Pau Ferro, banco escultural do designer Maximiliano Crovato
Maximiliano Crovato/Divulgação
A peça T Pau Ferro, banco escultural do designer Maximiliano Crovato, mistura peso e elegância em linhas e matéria nobre.
3. Strauss
Coleção Harmonia, da Strauss, é um dos lançamentos apresentados na Paris Design Week
Strauss/Divulgação
A Strauss apresenta na Paris Design Week uma série de novas coleções, entre elas a Harmonia, que traz peças inspiradas no quiet luxury, com linhas retas, minimalistas e acabamento em cristal puro. O lançamento inclui taças, porcelanas e bowls.
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15ª edição da Paris Design Week
Data: 4 a 13 de setembro de 2025
Endereço: Maison & Objet – ZAC Paris Nord 2, 93420 Villepinte, França
